So verwenden Sie einen Fotoschirm

Ein Praxistest: Wie Schirme das Licht in der Fotografie formen

Erfahren Sie mehr über das Fotografieren mit Schirmen. Fotschirme sind eine der vielseitigsten Lichtformer für Studioblitze, LED-Videolicht und Speedlights. Es gibt Schirme in vielen Ausführungen, Größen und Formen. Hier testet der Fotograf John Hagby zwei Methoden zur Verwendung eines transparenten Schirms – einmal mit dem Schirm auf das Motiv gerichtet, sodass das Blitzlicht durch das Schirmtuch scheint, und einmal mit dem Schirm vom Motiv abgewandt, sodass das Licht vom Schirm reflektiert wird.

Von John Hagby

Ein Schirmtest

Vor einiger Zeit geriet ich in eine Diskussion, die mich zum Nachdenken brachte. Sie wissen wahrscheinlich, dass die Weichheit des Lichts von der Größe der Lichtquelle sowie der Entfernung zwischen Objekt und Lichtquelle beeinflusst wird. Aber was passiert, wenn ich einen durchscheinenden Schirm direkt auf das Motiv richte und das mit einem vom Motiv abgewandten Schirm vergleiche, bei dem das Licht reflektiert wird?

Ich dachte mir, dass bei einem durchscheinenden Schirm die konvexe Form des Schirms dazu führt, dass nur ein kleiner Teil der Fläche das Modell beleuchtet. Der Rest des Lichts wird die Umgebung ausleuchten.
Wenn man den Schirm vom Modell abwendet, könnten die Lichtqualitäten eines reflektierenden Schirms dieselbe oder sogar eine weichere Wirkung haben als ein durchscheinender Schirm gleicher Größe.

Um nicht nur zu spekulieren, musste ich meine Behauptung testen.
Als Ausgangspunkt platzierte ich den durchscheinenden Schirm so nah wie möglich am Modell, ohne die Bildkomposition zu stören.
Danach drehte ich Blitz und Schirm auf demselben Stativ an Ort und Stelle, sodass der Winkel zum Modell bei beiden Bildern gleich blieb.

Transparenter Schirm mit Beleuchtungsstativ an derselben Stelle

Ich entschied mich, denselben transparenten Schirm für beide Testbilder zu verwenden. Das bedeutet, dass das Licht je nach Anwendung unterschiedlich im Studio reflektiert wird – aber der Raum ist groß, und uns interessiert vor allem der Übergang von Licht zu Schatten. Etwaige Aufhellungseffekte lassen wir außen vor.
Da ich den Blitz so nah am Modell positionierte, gibt es kaum Unterschiede durch Streulicht im Studio. Hätte ich einen reflektierenden weißen Schirm verwendet, hätten wir lediglich eine andere Belichtung (mehr Licht auf das Modell), aber die Weichheit des Lichts wäre gleich.

Studioblitz auf das Modell gerichtet

Die erste Lichtsetzung war also so, dass das Blitzlicht durch den Schirmstoff hindurchgeht, wobei der Schirm so nah wie möglich am Modell steht. Ich richtete das Licht so, dass die Mittelachse des Schirms leicht vor die Nase des Modells zeigt, was den weichstmöglichen Übergang von Licht zu Schatten ergibt.

Unten sehen Sie eine Skizze. Der blaue Strich auf dem Schirm symbolisiert die Fläche, die das Modell tatsächlich beleuchtet. Der Rest des Lichts streut im Studio und beleuchtet sowohl den Fotografen als auch den Hintergrund.

Ich habe das Licht mit dem Belichtungsmesser direkt am Nasenrücken gemessen, um dieselbe Lichtstärke beim zweiten Test einzustellen.
Außerdem sollte man darauf achten, dass das Blitzgerät den gesamten Schirm ausleuchtet. Warum einen großen Schirm verwenden, wenn man ihn nicht vollständig nutzt? Schalten Sie das Einstelllicht ein und beobachten Sie die Lichtverteilung. Ziehen Sie den Schirm ein wenig heraus, um die Streuung zu erhöhen, oder schieben Sie ihn näher an den Schirmhalter, um Streulicht an den Seiten zu vermeiden.

Studioblitz vom Modell weg – Licht wird reflektiert

Für den zweiten Test blieb das Blitzstativ exakt an derselben Position. Wenn das Licht von dort genauso weich oder weicher wird, kann man den Blitz noch näher positionieren und noch weicheres Licht erzeugen.
Wenn das Licht in einem Schirm reflektiert wird und die konkave Seite zum Modell zeigt, nutzt man die gesamte Fläche des Schirms, um weiches Licht zu erzeugen. Das macht die Lichtquelle größer, aber auch weiter entfernt.

Beide Faktoren beeinflussen die Weichheit des Lichts, und zusätzlich verändert sich, wie schnell das Licht am Modell abfällt.
Im ersten Test sehen wir, dass Kragen und Schulterpartie am hellsten sind und das Licht dann schnell abnimmt. Im zweiten Bild unten ist eine größere Fläche des Modells gleichmäßig belichtet.

Natürlich wird sich das Licht im Hintergrund und im Raum verteilen – aber was passiert im Gesicht des Modells im Vergleich zu Test 1?
Tatsächlich erstaunlich wenig, was die Weichheit des Lichts betrifft. Trotz des größeren Abstands bleibt die Lichtqualität weich.

Der Schirm – ein fantastischer Lichtformer!

Was können wir daraus lernen?
Ich persönlich nehme mit, was für ein fantastisches Werkzeug dieser einfache Lichtformer ist. Wir können den Schirm sehr nah platzieren und so gezielt Einfluss auf die Belichtung nehmen. Oder wir platzieren ihn weiter entfernt und erhalten durch seine Streuwirkung eine gleichmäßigere Ausleuchtung.

Gerade bei Durchlicht sorgt die konvexe Form für einen sanften Übergang ins unbeleuchtete Gebiet. Das macht den transparenten Schirm zur perfekten Lichtquelle, wenn man Blitzlicht mit Umgebungslicht – etwa Tageslicht oder Büroleuchten – kombinieren möchte.

Allerdings erzeugt ein durchscheinender Schirm kein weicheres Licht als ein reflektierender Schirm in derselben Größe.

Test 1 Durchscheinender Schirm. Lichtquelle nah am Modell, wodurch ein schneller Helligkeitsabfall entsteht.

Test 2 Reflektierender Schirm. Lichtquelle weiter entfernt, was eine gleichmäßigere Belichtung und etwas helleren Hintergrund ergibt. Jedoch gleiche Lichtweichheit.

Zusammenfassung des Schirmtests

Wenn ich nun denselben Test wiederhole, aber den Blitz weiter vom Modell entferne – was passiert dann?

Mit zunehmender Entfernung verringert sich der Unterschied zwischen reflektierendem und durchscheinendem Schirm in Bezug auf Lichtweichheit (der Übergang zwischen beleuchteter Fläche und Schatten).
Allerdings wird der Übergang vom Licht zur Umgebung bzw. zum unbeleuchteten Bereich bei einem durchscheinenden Schirm weicher.

Mit diesem neuen Wissen über Lichtweichheit – warum braucht man dann verschiedene Schirme?

Wie bei allen Lichtformern hängt es natürlich davon ab, was man erreichen möchte. Ich persönlich verwende den durchscheinenden Schirm, wenn ich das Schirmlicht nahtlos mit anderem Licht kombinieren will, egal ob Blitz, Tageslicht oder Dauerlicht – so kann ich die Illusion von „natürlichem Licht“ erzeugen.
Mit einem durchscheinenden Schirm entsteht ein so sanfter Übergang, dass man kaum erkennt, wo das Blitzlicht beginnt oder endet – besonders in Kombination mit anderem Licht.

Mit anderen Worten: Außerhalb des Studios ist der durchscheinende Schirm mein bevorzugter Lichtformer, wenn ich nur einen wählen dürfte. Für mich ist das Deep Transparent Umbrella 105 cm eine großartige Wahl – leicht zu transportieren, und durch seine Tiefe streut es das Licht besonders weich.
Reflektierende Schirme verwende ich hauptsächlich, wenn ich die Blitzleistung möglichst effizient nutzen will und dennoch alle Vorteile eines Schirms haben möchte. Während ein tiefes, durchscheinendes Schirm das Licht weich auslaufen lässt, bündelt ein tiefes, reflektierendes Schirm das Licht dorthin, wo ich es haben will – und verstärkt so die Vorteile eines reflektierenden Schirms.

Ob weich oder hart – es macht eigentlich kaum einen Unterschied, ob man einen durchscheinenden oder reflektierenden Schirm verwendet.

Ich hoffe, dieser Test hat Ihnen die Wahl des richtigen Schirms und dessen Anwendung erleichtert. Für mich hat er das auf jeden Fall.

/John